上古器用陶匏，尚其質也，其器皆已不苦寙。后有三大一時傳舊系，制度精而無匹。故但凡一壺、一卣與商彝周鼎并為賞家所珍，斯尤善于復古者與。然，時至今日，仿古之作多只得其型而不得其神。能做到神型兼備之工可謂寥若星辰。而顧景舟之模古不僅神型俱佳還做到了張弛有度，古韻洋溢于細節之處，為世人所稱道。
顧景舟，本名景洲，號曼晞、瘦萍、武陵逸人、荊南山樵及壺叟等，中國工藝美術大師，中國美術家協會會員，當代紫砂陶藝名家。被稱為“壺藝泰斗”和“一代宗師”，曾自創堂號“自怡軒”。在20歲左右時顧景舟便躋身于壺藝名家行列。后于20世紀20至30年代應上海古董商郎玉書邀請前往上海從事仿古做陶工作。顧景舟仿古技藝之高超令人叫絕，曾傳其所作龍鳳把嘴壺和竹筍小盂被當作傳器為北京故宮博物院與南京博物院所收藏，直至后來其為故宮博物院與南京博物院所藏紫砂藏品做鑒定時才發現原來兩館之中竟有自己的作品。
該壺壺身作圓鐘型，勻挺飽滿，直頸曲流，如意耳形柄。壺體呈棕色，包漿自然。壺底款印“自怡軒”字樣，壺蓋款印“柏亭”。
按常理推斷該壺同時印有顧景舟與陳柏亭之印，應為兩位大師的合璧之品，但實則不然。根據對兩位大師的生卒年份的檢索發現，陳柏亭為晚清制壺名家，具體生卒年份已不可考。但其子陳少亭生卒之年份則有明確記載。陳少亭為陳柏亭之子，民國陶刻名家，生于1875年，卒于1953年。而根據顧景舟大師的釋印記載，“自怡軒”應為其36年至42年所用底款之一。如顧景舟在36年便制得此壺，那么是時陳少亭已過花甲，如陳柏亭仍在世則應已過耄耋之年，應無精力再塑菁英，加之顧氏時雖已躋身名工之列但資歷尚淺，因此兩人合作一壺的可能性極小。
根據徐秀棠大師的記載，1936年顧景舟大師便去上海做仿古營生。這恰與所用“自怡軒”款之時期重合。而在那時，古董商也會將仿制之壺胚再加工，這些壺胚有的有做壺者之款印有的則無款。經過加工后的成品壺或充傳器出讓或按仿器出售。而此作品壺蓋之印與壺底款印金石之味截然不同，故而推測，該壺應是顧景舟先做好壺胚，再交與古董商人，經古董商人陶刻和蓋印之后再進窯燒得。
該壺曾參加浙江博物館民間紫砂精品展展出及中國壺迷5周年精品展出，原件刊登于《紫砂印象—浙江民間紫砂精品集》第207頁，其珍貴與稀缺性已為業界所肯定。
時間的車輪從沒有停止它的轉動，這把應時而生的美品已默默地經歷了數十個春秋，但它闇然的光彩卻未被歲月所掩蓋。它不僅是顧景舟精湛工藝的結晶，更代表了一段歷史。此刻，壺雖無言，然觀者自明！
